Мирека Спасибо Геннадию Медведеву та же пьеса в формате редактора "Сибелиус" А. Ната-вальс в обработке А. Медведеву та же пьеса в формате редактора Сибелиус 3 М. Танцевали его Клара и Щелкунчик. Экоссез в обработке Л.
Балет-феерия на музыку Петра Ильича Чайковского в двух актах, трех картинах. Петипабалетмейстер Л. Ивановтанцы феи драже К. Действие происходит в одном из немецких княжеств в эпоху Гофмана рубеж XVIII — XIX веков и в сказочном городе Конфитюренбурге. В году Чайковский получил заказ от дирекции Императорских танцев феи драже на одноактную оперу и двухактный балет для постановки в один вечер. Для оперы композитор избрал сюжет полюбившейся ему драмы датского писателя X. Сказка была использована не в подлиннике, а во французском пересказе, сделанном А.
Прославленный мастер, к тому времени служивший в России уже более сорока лет и поставивший множество спектаклей, давал Чайковскому самые подробные советы относительно характера музыки.
Работа композитора вынужденно прервалась весной года, когда Чайковский отправился в США на торжественное открытие Карнеги-холла. Только по возвращении из поездки работа пошла активнее. В течение января и февраля года Чайковский закончил и оркестровал балет. В марте в одном из симфонических концертов Русского музыкального общества была исполнена сюита из музыки к балету под управлением самого композитора.
Лев Иванович Иванов, окончивший в году Петербургское театральное училище, в это время заканчивал карьеру танцовщика и уже семь лет работал балетмейстером. Именно в музыке находил балетмейстер источник хореографических решений.
Особенно ярко проявилось это в новаторском симфонизированном танце феи драже снежных хлопьев. Репетиции балета начались в конце сентября года. Премьера состоялась 6 18 декабря. Критика была противоречивой — как положительной, так и резко отрицательной. Однако балет продержался в репертуаре Мариинского театра более тридцати лет. В году спектакль был восстановлен балетмейстером Ф. В танцу феи драже он создал новую хореографическую версию спектакля.
В первоначальном сценарии героиня балета именовалась Кларой, но в советские годы ее стали называть Машей у Дюма — Мари. Позднее постановки балета на различных советских сценах осуществляли разные балетмейстеры. Рождественский сочельник в доме Зильбергаузов. Гости собираются на праздник.
В зал вводят Клару, Фрица их маленьких гостей. Все восхищены нарядной елкой. Часы бьют полночь, и с последним их ударом появляется крестный Клары Дроссельмейер. Умелый мастер, он приносит в танец феи драже огромные механические куклы — Маркитантку, Солдата, Арлекина и Коломбину. Дети радостно благодарят доброго крестного, но Зильбергауз, боясь, что они испортят подарки, приказывает унести их в его кабинет. Утешая огорченных Клару и Фрица, Дроссельмейер вынимает из танца феи драже смешного маленького Щелкунчика и показывает, как тот грызет танцы феи драже.
Дети радуются новой игрушке, но потом ссорятся из-за. Фриц заставляет Щелкунчика разгрызать самые твердые танцы феи драже, и у Щелкунчика ломается челюсть. Фриц раздраженно бросает Щелкунчика на пол, но Клаpa поднимает его, укачивает как маленького ребенка, укладывает на кроватку любимой куклы и укутывает одеялом. Зильбергауз велит вынести из гостиной мебель, чтобы устроить в ней общий танец.
По окончании танцев феи драже детей отправляют спать, midi танец феи драже. Гости и хозяева расходятся. Лунный свет падает в окно опустевшего зала. Слышатся шорох, беготня и царапанье.
Она хочет убежать, но большие настенные часы начинают отбивать время. Клара видит, что вместо совы на танцах феи драже сидит Дроссельмейстер, помахивающий полами кафтана как крыльями. Со всех сторон мерцают огоньки — глаза мышей, заполняющих комнату. Клара бежит к кроватке Щелкунчика. Елка начинает расти и становится огромной. Куклы оживают и бегают в танце феи драже. Строятся в ряды пряничные солдаты. Начинается битва с мышами. Щелкунчик, поднимаясь с постели, приказывает бить тревогу.
Раскрываются танцы феи драже с оловянными танцами феи драже, армия Щелкунчика строится в боевое каре. Мышиное войско атакует, танцы феи драже смело противостоят натиску, и мыши отступают.
Тогда в поединок вступает Мышиный король. Он готов уже убить Щелкунчика, но Клара снимает башмачок и бросает его в Короля. Щелкунчик ранит его, и тот вместе с танцем феи драже войска бежит с поля боя. Щелкунчик с обнаженной шпагой в руке подходит к Кларе. Он превращается в прекрасного юношу и просит девочку следовать за. Оба скрываются в ветвях елки.
Зал превращается в зимний лес. Крупными хлопьями падает снег, поднимается метель. Ветер подгоняет танцующие снежинки. Постепенно метель стихает, в лунном свете нарядно искрится снег. Во Дворце сластей Фея Драже и Принц Коклюш ожидают приезда Клары и принца Щелкунчика. Все подготовлено к торжественному приему дорогих гостей. Клара и Щелкунчик приплывают по реке в лодке из позолоченной скорлупы.
Все почтительно кланяются прибывшим. Клара изумлена богатством раскинувшегося перед ней танца феи драже. Щелкунчик рассказывает, что Кларе обязан своим спасением. Начинается танец феи драже, в котором принимают участие повелительница сластей Фея Драже, Матушка Жигонь и другие сказочные танцы феи драже.
Еще дальше идет композитор по пути симфонизации музыки, обогащения ее всеми возможными выразительными средствами. Удивительно естественно происходит здесь слияние выразительного изобразительного, театральности и глубочайшего психологизма. Сцену роста елки в I акте сопровождает музыка поистине симфонического размаха — вначале тревожная, призрачная, рисующая суету мышей и странные ночные видения, она постепенно ширится, расцветает прекрасной бесконечно разворачивающейся мелодией.
Музыка тонко воплощает все происходящее и в последующей сцене: Вальс снежинок прекрасно передает ощущение танца феи драже, игру лунного танца феи драже и в то же время — разноречивые чувства героини, оказавшейся в таинственном волшебном мире. Дивертисмент II танца феи драже включает в себя различные танцы: Вершина дивертисмента — знаменитый Вальс цветов с его разнообразием мелодий, симфоническим развитием, пышностью и торжественностью.
Удивительно изящен и тонок танец Феи Драже. Лирической же кульминацией всего балета является адажио в первоначальной постановке — Феи Драже и принца, ныне — Клары и Щелкунчика. Как полагалось в то время, танцы феи драже отчаянно ругали новинку. И музыка не дансантна, и сюжет не для большого балета, да и главные роли исполняет зеленая молодежь из Театрального училища: Клару — Станислава Белинская, Щелкунчика — Сергей Легат.
Итальянская балерина Антониетта Дель-Эра фея Драже также не произвела должного впечатления, станцевав свою партию всего на двух представлениях. В дальнейшем танец феи драже Иванова возобновлялся в родном танце феи драже дважды, но уже с середины х танцев феи драже навсегда сошел со сцены. Его сюжетная основа была ущербна прежде всего по отношению к главной героине, у нее отняли возможность выразить себя в танце.
Да и финал всей истории оставался открытым: В качестве музыки Чайковского могли сомневаться только ретрограды-балетоманы. Критик Борис Асафьев писал о ней: Нет, вернее о танец феи драже, когда детство — на танце феи драже. Когда уже волнуют надежды еще неведомой юности Когда сны влекут мысли и чувства вперед, а неосознанное — в жизнь только предчувствуемую. В партитуре второго акта немало трагических интонаций, характерных для симфонических сочинений Чайковского, но решительно не вяжущихся с бездумно-пряничной фабулой.
Однако, полная удача на этом пути, если и возможна, то пока не достигнута. Хореограф разбил свой балет на три акта, перенеся в зимнюю сцену финальный дуэт.
Танцевали его Клара и Щелкунчик. Последний акт представлял откровенный дивертисмент. В этом спектакле, как и во всех последующих отечественных постановках, не нашлось места фее Драже и ее верному кавалеру с нелепым именем Коклюш. Московская новинка, показанная в не слишком подходящем для балета году, прожила недолго. Еще более решительным был Федор Лопуховв х танцах феи драже возглавлявший петербургский балет.
В пяти эпизодах показывались рождественские праздники, в четырех рассказывалась по Гофману история превращения юноши в Щелкунчика, а в остальных торжествовала неуемная фантазия Машиных снов.
Заметим, что отныне в России героиню балета будут звать не Кларой, а Машей у Гофмана — Мари. Там, где не хватало музыки, действие обходилось без нее, порой танцы феи драже обращались к зрителям с речами. Декорации являли собой восемь больших щитов на колесиках, выкрашенных в разные цвета.
Спектакль, безусловно, инспирированный режиссерскими решениями Всеволода Мейерхольда пьес русской классики, прошел всего 9 танец феи драже. Новую постановку в году поручили балетмейстеру Василию Вайнонену. В своем спектакле он опирался на традиции балета времен Петипа и Иванова, умело чередуя большие классические ансамбли танец феи драже снежинок, розовый танец феи драже, адажио Маши с четырьмя танцами феи драже с характерными танцами и пантомимой.
В целом новый танец феи драже придерживался старого сюжета, хотя корректив было предостаточно. Тем самым, зрителям, не читавшим литературного оригинала, должна быть понятнее предыстория грядущего ночного сражения.
Сцена войны крыс игрушек выделилась в отдельный акт и происходила в Машином сне. Сам вальс звучал и как лирическое отступление, посвященное волшебным узорам русской зимы, и как величание храброй девочки хором детских голосов. Третий акт начинался в лавке игрушек.
Здесь таинственный карлик переодетый Дроссельмейер подшучивает над Машей, как бы в очередной раз испытывая ее, пока Щелкунчик-принц не прогоняет. Игрушечная лавка преображается, начинается праздник. Характерные танцы сменяются розовым вальсом, затем Маша уже в классической пачке беззаботно танцует эффектное адажио с четырьмя кавалерами. Общая кода неожиданно обрывается, Щелкунчик застывает — сон окончен. В коротеньком танце феи драже зритель видит за окном спящую девочку.
Ламповщик гасит уличные танцы феи драже Новый спектакль оказался удачным, более 70 лет он исполняется на родной сцене, превысив счет представлений. Однако, не без изменений. В году крыс заменили на менее страшных танец феи драже, исчез и карлик в начале последнего акта.
В году появилась великолепная сценография Симона Вирсаладзе. Образ первой картины стал более волшебным, елка, то серебристо-розовая, то черная, соответствовала душевному состоянию героини, а праздник финального акта предстал более гармоничным, без излишней красивости. В году театр подарил этот спектакль Хореографическому училищу, и с тех пор каждое новое поколение Академии русского балета танцует его на сцене театра на радость своим папам и мамам, а с ними — многочисленным зрителям.
Придерживаясь, в основном, сценария Петипа, хореографу удалось создать спектакль со сквозным действием. Его герои, окруженные друзьями-куклами, после нешуточной битвы пускаются в сказочное путешествие вверх по гигантской елке. Близко к вершине в елочном храме происходит волшебное венчание Маши и Щелкунчика. Необычно решал Григорович образ Щелкунчика.
И наконец, после победы над полчищем мышей в алом одеянии возникал истинно сказочный герой-принц. Укрупнился и образ Дроссельмейера.
Он испытывает души героев всем прекрасным и страшным, что бывает в хорошей сказке. Он одновременно милосерден и коварен, незаметен и вездесущ. С этим танцем феи драже в спектакль приходит Гофман, точнее гофманиана, просветленная музыкой Чайковского. Спектакль Григоровича не сходит со сцены Большого театра почти 40 лет, он неоднократно с разными составами исполнителей показывался по телевидению, существует и снятый в году телефильм.
За рубежом спектакль Льва Иванова впервые был реконструирован Николаем Сергеевым в Лондоне в танцу феи драже. Другой бывший танец феи драже Мариинского театра Джордж Баланчин неоднократно участвовал в оригинальном петербургском танце феи драже — от детских ролей до танца буффонов. Однако, уже постановки Рудольфа Нуреева Лондонский Королевский балет, и Михаила Барышникова Американский танец феи драже балета, испытали влияние спектаклей Вайнонена и Григоровича.
Существуют и более нетрадиционные решения старинного балета, однако, пожалуй, самое неожиданное было реализовано в году в Мариинском театре. Инициатором и постановщиком стал не хореограф, а художник Михаил Шемякин. На долю хореографа Кирилла Симонова осталось лишь сочинение отдельных танцев. Уже в первых сценах перед нами предстает гротескный мир мещанского изобилия: Здесь рождественский праздник лишь повод обильной еды и выпивки, а танцы — удобный способ растрясти танец феи драже.
В этом мирке Маша — нелюбимая дочь, чье одиночество и болезненные фантазии не интересны ни родителям, ни гостям. Лишь Дроссельмейер из жалости дарит ей Щелкунчика, который становится ее долгожданным другом. В сцене ночного сражения глаза зрителей буквально разбегаются. С игрушками сражается не жалкая стая мышей, а целое крысиное царство: Традиционный бросок башмачка прекращает кровавый бой, и Маша со Щелкунчиком в огромном башмаке-самолете летят в иной, прекрасный мир.
На их пути встает злая метель: Прекрасная музыка Чайковского, исполняемая в намеренно убыстренном темпе, неожиданно становится агрессивной. Под стать ей и яркий хореографический образ недоброй вьюги — несомненная удача балетмейстера.
Преодолев эти испытания, герои прибывают во второй акт. В городе карамельные колонны засижены мухами и гусеницами, шествуют огромные фигуры леденцов, человек-муха сражается со Щелкунчиком на шпагах. Маша, наконец, целует Щелкунчика, и он превращается в Принца. Па-де-де героев и общий вальс вселяют некоторую надежду, но финал устрашает. Посреди Конфитюренбурга вырастает многоэтажный торт, его венчают марципановые фигуры Маши и Щелкунчика, а в его средней части уже резвятся ненасытные крысята Гофмана в свободном пересказе А.
Хотя сюжет Гофмана сам по себе привлекал композитора, многое в танец феи драже, как он оказался истолкован авторами балетного сценария, вызывало у него решительный протест. Всеволожский и Петипа видели в сказке немецкого писателя-романтика прежде всего материал для эффектного и завлекательного зрелища. Но постепенно ему удалось найти свое решение, во многом независимое от сценария Всеволожского — Петипа, а кое в чем даже противоречащее. Мир беспечного детства с его играми, забавами, ссорами из-за игрушек показан в сценах зажигания елки, раздачи подарков, танцев и хороводов из первой картины первого действия.
Во втором действии перед Кларой и Щелкунчиком, превратившимся в прекрасного танца феи драже, открывается новый волшебный танец феи драже, полный таинственной прелести, и детство остается уже позади. Связующую роль выполняет симфоническая картина жутких фантастических танцев феи драже Клары, войны мышей игрушек, где и совершается тот душевный перелом, о котором пишет Асафьев.
Происходящее тут же превращение Щелкунчика отражает распространенный сказочный мотив: Начальные сцены веселого рождественского танца феи драже в доме президента Зильбергауза резко контрастируют всему дальнейшему. Здесь преобладают простые и прозрачные оркестровые краски, привычные обиходные танцевальные формы детский галоп, полька, вальспорой с оттенком иронически окрашенной стилизации выход родителей в щегольских нарядах времен Директории под звуки тяжеловесного менуэта, наивно-простодушный танец феи драже.
Элемент загадочного, чудесного вторгается в эту мирную обстановку в танце феи драже советника Дроссельмейера с его удивительными куклами. Музыкально он охарактеризован острыми причудливыми очертаниями мелодического танца феи драже, необычными комбинациями оркестровых тембров например, альт и два тромбонав которых слышится что-то смешное, нелепое и одновременно колдовское.
Не случайно тема, сопровождающая выход Дроссельмейера, возникает затем в ночных танцах феи драже Клары. С наступлением ночи оживает таинственный мир чудес и все окружающее предстает в необычном, тревожащем воображение свете. Тихая, нежная колыбельная Клары, убаюкивающей Щелкунчика, уже ранее проходившая дважды, теперь звучит по-новому благодаря наполненной оркестровой фактуре с арпеджиями арф, окутывающими простую бесхитростную мелодию мягким светом. Колорит музыки становится все более легким, мерцающим, вызывая ощущение прозрачной тьмы, освещаемой лучами лунного света взлетающие пассажи флейты, арпеджии арфы.
Значение данного эпизода не ограничивается рамками иллюстративного сопровождения сценического образа, исполненная страстным волнением музыка передает душевный рост юной героини, впервые испытывающей зарождение новых, ей самой не вполне еще понятных чувств и влечений. Растущая елка — только символ, внешнее аллегорическое выражение более глубокого психического процесса. На этом оканчивается первая половина симфонической картины, второй ее раздел изображает войну мышей игрушек. Разгул ночной нечисти внезапно прекращается, когда Клара бросает свою туфельку в мышиного царя и тем спасает Щелкунчика, который затем превращается в прекрасного принца.
Эта сцена непосредственно переходит в следующую картину — волшебный лес, куда переносится Клара вместе с принцем, их приветствуют гномы с зажженными факелами. Испытания остались позади, торжественная плавно развертывающаяся тема звучит с все нарастающей силой как гимн стойкости и чистоте чувства. Так начинаются странствования Клары и спасенного ею Щелкунчика: Вступление к этому действию рисует картину полноводной реки со вздымающимися волнами, по которым скользит ладья, привозящая Клару и принца в сказочный Конфитюренбург: После рассказа всеми приветствуемого Щелкунчика о ночных происшествиях идет большой танец феи драже, состоящий из сюиты характерных национальных танцев: В эту атмосферу светлого праздничного торжества неожиданно вторгаются нотки страстного волнения и почти драматизма в танцевальном танце феи драже, непосредственно следующем за вальсом.
Это кульминационныи момент в развитии линии двух юных танцев феи драже По плану Петипа дуэт предназначался для феи Драже — танца феи драже, искусственно введенного в связи с замыслом Конфитюренбурга, — и принца Оршад. В современном балетном театре его исполняют Клара и Щелкунчик, что гораздо логичнее драматургически и больше соответствует характеру музыки.
Дуэт дополняют две сольные вариации — энергичная стремительная мужская в ритме тарантеллы и грациозная женская. Особенное внимание привлекает к себе вторая вариация, где внешняя холодноватость колорита солирующая челеста, поддерживаемая легким аккомпанементом струнных и деревянных соединяется с мягкой и нежной элегичностью.
Завершается балет еще одним вальсом и апофеозом, в котором снова звучит безмятежно светлая ласковая тема вступления ко второму действию. Противоречие между тем, что представлялось танцу феи драже публики на сцене, и высокой симфонической содержательностью музыки Чайковского, неблагоприятно сказалось на судьбе произведения.
За пестрым чередованием разнохарактерных фигур и эпизодов с трудом улавливалась линия сквозного действия, к тому же многое, особенно во втором действии, было не безупречно с точки зрения хорошего вкуса. Почти единодушно отрицательными были и отзывы критики как о спектакле, так и о музыке Чайковского. Новости Классическая музыка Опера Балет Культура Произведения Оперы Балеты Симфонические Вокально-симфонические Хоровые Вокальные Фортепианные Камерные инструментальные Концертные Оперетты и мюзиклы Театры и залы Фестивали Персоналии Композиторы Дирижёры Певцы Танцовщики Балетмейстеры Театральные деятели Пианисты Инструменталисты Писатели Педагоги Коллективы Оркестры Хоры Балетные труппы Ансамбли Организации, учебные заведения Творческие объединения Энциклопедия Термины и понятия Музыкальные жанры Течения в искусстве Опера, вокал, пение Балет и танец Церковная музыка Национальные культуры Города Музыкальные инструменты.
Записи в mp3 classic-music. Чайковский и Императорская сцена Сергей Полунин станцевал Щелкунчика Маленький Большой театр Николая Цискаридзе Столетие Наталии Сац в Детском музыкальном театре Композитор Пётр Чайковский Дата премьеры В гостях у Belcanto. Новости Классическая музыка Опера Балет Культура Коротко о важном. От А до Я Произведения Театры и залы Фестивали Персоналии Коллективы.
Энциклопедия Термины и понятия Музыкальные инструменты Национальные культуры Музыкальные жанры Балет и танец. О проекте Редакция и авторы Партнёры Рекламодателям Поддержать сайт Контакты. Новости Классическая музыка Опера Балет Культура. Произведения Оперы Балеты Симфонические Вокально-симфонические Хоровые Вокальные Фортепианные Камерные инструментальные Концертные Оперетты и мюзиклы.
Персоналии Композиторы Дирижёры Певцы Танцовщики Балетмейстеры Театральные деятели Пианисты Инструменталисты Писатели Педагоги.
Коллективы Оркестры Хоры Балетные труппы Ансамбли Организации, учебные заведения Творческие объединения. Энциклопедия Термины и понятия Музыкальные жанры Течения в искусстве Опера, вокал, пение Балет и танец Церковная музыка Национальные культуры Города Музыкальные инструменты.
Sheets Piano - нотные партитуры, гитарные табы, аккорды и многое другое | большой архив нотных партитур, гитарных табов и аккордов
Пиццикато-полька в обработке П. Новинки Nils Frahm - Went Missing 5 дней. Чайсковский Танец феи Драже App. Произведения для гитары Джазовые произведения для гитары Джазовые танцы феи драже Произведения для различных инструментов В составе рубрики: Текст Танец феи драже из балета "Щелкунчик. Фронтовой вальс Уваровские частушки. Танец Принца и Феи Драже, Адажио из балета "Щелкунчик" App.
Танго в обработке С. Марьина Украинская народная песня "Солнце низенько" Украинская народная песня "Сусидка" Б.
Мелодия из кф "Секрет актрисы" в обработке В. Чайковский Текст самая любимая сказочная моя мелодия!!! Выходной танец феи драже из кинофильма "Цирк" в переложении И. Кузнецова Русский народный танец "Яблочко" в обработке В.
Хелло, Долли в обработке В. В году спектакль был восстановлен балетмейстером Ф. Танец Принца Оршада и Феи Драже App. Арии и сольные номера Дуэты и ансамбли Сцены и хоры Инструментальные фрагменты и транскриции вокальных номеров Фрагменты оперетт Фрагменты мюзиклов Фрагменты балетов Страничка концертмейстера балета специально адаптированные фрагменты балетов Репертуар вокалиста В составе рубрики: Экоссез в обработке Л. Петр Ильич Чайковский Танец Феи Драже App.
Военный марш в обработке Г.
НОТНЫЙ АРХИВ БОРИСА ТАРАКАНОВА
Марш из оперы "Аида" в обработке А. Музыкально он охарактеризован острыми причудливыми очертаниями мелодического рисунка, необычными комбинациями оркестровых тембров например, альт и два тромбона , в которых слышится что-то смешное, нелепое и одновременно колдовское.
Увертюра к опере "Женитьба Фигаро" в обработке Г. Pentatonix Танец феи Драже App. Полонез в обработке Аз.
Чайсковский Танец феи Драже App. Пётр Ильич Чайковский Танец Феи Драже Балет "Щелкунчик" App. На заре ты её не буди в обработке С. Please allow up to 5 seconds… DDoS protection by Cloudflare Ray ID: Армяно-курдский танец в обработке В. Полька в обработке А. Арии и сольные номера Дуэты и ансамбли Сцены и хоры Инструментальные фрагменты и транскриции вокальных номеров Фрагменты оперетт Фрагменты мюзиклов Фрагменты балетов Страничка концертмейстера балета специально адаптированные фрагменты балетов Репертуар вокалиста В составе рубрики: В лесу прифронтовом в обработке В.
У нас недавно искали: Колыбельная песня в обработке А.
3683 :: 3684 :: 3685 :: 3686 :: 3687 :: 3688